Doelstelling van organisatie

Beoefening van podiumkunst

Het bevorderen van kunst en cultuur met behulp van poppen, beelden, objecten en acteurs.

Profiel Tg. Winterberg

Tg. Winterberg is een gelauwerd theatergezelschap dat eigenzinnig beeldend theater maakt met poppen, objecten, installaties en acteurs. De voorstellingen zijn gelaagd, humoristisch en visueel-poëtisch en baseren zich op zorgvuldig gekozen thema’s die aansluiten bij de belevingswereld van jong en oud.

Elke voorstelling is een fantasierijke metafoor voor herkenbare maatschappelijke posities en alledaagse persoonlijke situaties waartoe de toeschouwer zich genoeglijk kan verhouden. Met doeltreffende manipulaties schept het gezelschap vitale en indringende karakters, uit stukken stof, huis-, tuin- en keukenmaterialen, maar ook met archetypische poppen.

Tg. Winterberg biedt een eerste theaterervaring aan de allerkleinsten, maar fascineert ook een volwassen publiek.

Marlyn Coetsier is het kloppende hart van Tg. Winterberg. Zij is beeldende maker, actrice en poppenspeelster en artistiek eindverantwoordelijk voor alles wat het gezelschap maakt.

Hoofdlijnen beleidsplan 2021–2024  

In de periode 2021-2024 gaat Tg. Winterberg vier nieuwe voorstellingen maken en zich op meerdere terreinen verder ontwikkelen. We blijven zorgvuldig aansluiting zoeken bij de actualiteit en de doelgroep waarvoor we voorstellingen maken.

Tg. Winterberg is gevestigd in de Zaanstreek en heeft de wens zich daar diep te wortelen. We doen dit door samenwerkingen aan te gaan in creatieve broedplaats De Hellema, waar het atelier van het gezelschap is gevestigd.

Met onze voorstellingen enthousiasmeren we een publiek van jonge kinderen en volwassenen voor het genre van poppentheater. Wij beogen met onze voorstellingen ook de creativiteit te stimuleren bij jong en oud. Poppentheater verbindt mensen omdat de kracht van het beeld alles overstijgend is, met een kinderlijke ontwapening tot gevolg, ongeacht je leeftijd.

Vijf kerndoelen

*Disciplinaire kruisbestuiving 

Disciplinaire kruisbestuiving  met video en stopmotion-animaties (i.s.m. het Performance Technology Lab van Feikes Huis);

*Ontwikkelen van de beeldtaal

Verder ontwikkelen van de beeldtaal door te experimenteren met een voorstelling zonder tekst (met Nordland Visual Theatre  Stamsund als beoogd co-producent);

*Nieuw publiek

Aansluiting zoeken bij een door heel gericht twee van die vier voorstellingen geschikt te maken voor festivals, een visitevoorstelling (pilot), én met één voorstelling het internationale podium betreden.

*Netwerk verbreden

Professionele netwerk verbreden en diversifiëren middels samenwerking met spelers uit andere netwerken en jonge makers als Theaterbeweging RUUT van Ruta van Hoof.

*Educatie

Educatie bij alle jeugdvoorstellingen en hiermee de voorstellingen inbedden in de cultuurmenu’s van HART, het Haarlemse centrum voor kunst, kennis en cultuur, en FluXus, het centrum voor de kunsten in Zaanstad.